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发信人: romero (波酱波美工 ||| 燦爛青春的喜悅與閃電), 信区: Arts
标 题: 【西方艺术】肖像画的用色
发信站: BBS 未名空间站 (Thu Feb 26 01:09:01 2015, 美东)
这只是我的喜好而已,每个人用色都不一样。
写实主义,如果想要颜色自然,最好不要用某些亮瞎眼的颜色,尤其是很多颜色跟热带
鱼色和霓虹灯色要尽量避免。其实越是大师, 所用的颜色越limited,弗洛伊德的色盘
就很单调,有的艺术家甚至不用绿色和蓝色,而是用黑色和黄色来调出绿色。
用有限的颜色的好处就是画面和谐,风格强烈,色彩变化更微妙。 小孩子和新手往往
才爱用十分纯艳的彩虹色,对颜色的缺乏控制,造成画面色彩的不和谐。色彩理论中,
有一种色彩和谐的方式,就是使用红黄蓝三跳出所有的颜色,这种方法能确保色彩的
和谐。
所以,我用的颜色基本都是五个颜色加黑和白调出来,
土黄:yellow ochre
海蓝:ultramarine blue
紫红:magenta
草绿:sap green
深棕:burnt umber
所有颜色都用上面五种颜色调出来,偶尔会用一点蓝调的绿,赛璐珞蓝,不过用也极其
有限。
人的肤色,因为人种的不同,基本原则是用analogues color就是相邻色,
白人:肤色偏粉,中调为紫红+土黄+白,调紫红略多; 暗部加绿色+umber
亚洲人:肤色偏黄,中调紫红+土黄+白,多加土黄;暗部加紫色+umber
黑人和拉丁人:中调是umber+紫红+黄;高光要加蓝色的冷调
眉毛,要加一点点绿色。
鼻孔,不要用黑色,而要加红。
头发,即使是黑色的头发也不要用黑色,尤其是亚洲人的头发,是偏棕和紫的。
边界必须模糊,不能扣边,尤其是亮部,要blurry出眩光来。
阴影的颜色要纯,要厚,避免muddy的颜色,不要用黑色,也避免单纯用深棕,我爱用
紫红+深棕+海蓝调出来的深色
亮部的颜色纯度要降低,要加白色,甚至是一点点黑色。
这样,暗部的鲜亮淳厚和亮部的暗淡才有对比,画面色彩才有跳跃感
上面经验其实都是我的老师总结的,听起来都不合国内传统色彩思维,尤其是亮部
加黑色,而暗部要鲜纯,不过,我觉得很有效,非常受益。
附上最近的一张肖像,运用的基本都是上面提到的方法。
而这些基本的用色原则,不单单局限于肖像,也同样适用于风景和静物。
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※ 修改:·romero 于 Feb 26 01:21:46 2015 修改本文·[FROM: 50.]
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